On ne peut que se sentir rasséréné par cette peinture et la manière dont elle nous plonge au coeur du temps.
Se singularisant par la douceur et la clarté de sa palette, James Mackeown n’a pas son pareil pour chanter les rivages normands, les sous-bois verdoyants et les joies simples d’une vie familiale bien protégée.

La peinture est pour James Mackeown une continuelle source de paix, chacun de ses gestes semble inspiré par un délicieux art de vivre ; cette capacité à savourer l’instant comme s’il contenait une parcelle d’éternité !

Jamais il ne paraît atteint par la rumeur et les turpitudes du monde. Il n’a donc nul besoin de hausser le ton pour nous donner des preuves irréfutables de son talent.

L’aptitude au bonheur est inscrite dans les nuances subtiles de sa palette et cette façon, si personnelle, de caresser chaque sujet.

Admirez la justesse avec laquelle il parle de la féminité et de l’enfance, cette période d’autant plus touchante qu’il la confronte à l’infini du ciel et des rivages de sable ou de galets.

La peinture de James Mackeown est un chant de célébration. Elle n’a nul besoin de paroles pour exprimer la quintessence des sentiments et l’intime d’une maison.

Elle est pure adhésion à la beauté, à la fragilité volatile de chaque jour, que tant d’entre nous ont le don de laisser échapper à regret.

S’attachant aux plus délicates variations de la lumière, James Mackeown ne dédaigne pas pour autant la pluie dont le ruissellement accompagne les fugaces reflets des passants.

Il exalte les moindres nuances du très capricieux ciel normand, s’emparant des effets de brume comme l’opalescence des jours d’été quand, lumière et brise, se conjuguent pour imprégner le paysage d’un parfum sans pareil.

Luis PORQUET,“les affiches de Normandie” 

JAMES MACKEOWN
« la peinture comme source de paix et d’aptitude au bonheur »

Irlandais de naissance, James MacKeown est un artiste pudique et silencieux. Ses modèles sont toujours peints dans une activité qui les concentre : la lecture, écrire une lettre, un puzzle en cours. L’attente nous murmure un secret.

MacKeown nous le transmet par une vision simple, sensible, celle d’un éblouissement pictural nourri des riches substances de la couleur.
Sa palette accorde des gammes de bleus, de verts, de gris et d’ocres aux lumières de la Côte d’Albâtre dans lesquelles baignent ses sujets ou règne l’atmosphère rêveuse suggérant l’évidence du bonheur. Le temps s’écoule, mais semble n´avoir aucune prise sur ces petits riens de la vie quotidienne qui lui donnent toute sa vérité.
-Article de Lydia Harambourg-

James MacKeown a découvert très tôt la peinture, dans l’atelier de son grand-père maternel, Tom Carr, grand aquarelliste irlandais installé à Belfast. Celui-ci lui a transmis le goût du dessin et le sens de la couleur.

Peindre, dessiner, est vite devenu aussi essentiel à James que boire ou manger.

À quatorze ans, il participe à sa première exposition. À quinze ans, il remporte le premier prix de portrait, à Londres.

Aujourd’hui, ses tableaux sont exposés à Paris, New-York, Genève, Londres, Cardiff, Nantes, Rouen, Le Havre…

La nature en écrin

L’originalité de la peinture de James, c’est de n’avoir été influencée par aucune mode, aucune école.

Autodidacte complet, il est toujours resté hors des circuits artistiques contemporains. Ce qu’il peint, c’est ce qu’il voit et avant tout ce qu’il aime : sa famille dans son lieu de vie. On y trouve chaque fois les mêmes sentiments : simplicité, sincérité, intimité. La nature, telle un écrin protecteur, y a la part belle. La paix nous gagne, la quiétude de ses toiles nous porte, nous aussi, à la contemplation.

(Article d’Alice Hulot, Presse d’Armor)